Qualcuno ha visto quel panda?

Titolo: Qualcuno ha visto quel panda?

Autore: Davide Morando (testi) Jacopo Vecchio (illustrazioni)

Editore: ReNoir Comics
Pagine: 54 colore
Prezzo: € 12,60
Pubblicazione: dicembre 2011
ISBN: 978-88-6567-038-5

Valutazione Libriconsigliati: consigliato.

La ReNoir è un’etichetta che si è imposta sulla scena del fumetto italiano con dei titoli estremamente interessanti e ben curati. Nel 2011, in un’ottica di espansione del proprio target, ha varato anche una collana dedicata al pubblico più giovane, ReNoir Kids. Nella collana spicca il volume scritto da Davide Morando e disegnato da Jacopo Vecchio. Qualcuno ha visto quel panda si muove sul sottile filo che divide il fumetto per bambini dai libri illustrati, con un equilibrismo gradevole e sapiente.

Protagonista della storia è Riccardo, un bambino di 6 anni che, non avendo un compagno di giochi con cui si trovi veramente bene, compreso l’antipatico fratello maggiore Luca, se ne è creato con la fantasia uno su misura per lui: Asterisco, il panda invisibile da compagnia. Asterisco si chiama così per via di una curiosa voglia che ha sulla pancia, ed è sempre pronto a giocare con Riccardo (e alle sue condizioni) ricevendone in cambio un affetto incondizionato.

I problemi nascono il giorno in cui i genitori di Riccardo decidono di partire per un weekend fuori porta e lasciano Riccardo a casa in compagnia del fratello Luca, sotto la sorveglianza della vecchia zia Giovanna. Si preannuncia un fine settimana molto duro per il piccolo Riccardo, che ha però un asso nella manica: la sua spada del potere, ipertecnologico giocattolo che gli permetterà di proteggersi da ogni pericolo. Unico dettaglio, la spada sembra non funzionare, forse perché non ha le batterie inserite: ma Riccardo non sa ancora leggere, e questo non può saperlo.

A Riccardo e Asterisco non resta che uscire di nascosto da casa, e cercare l’aiuto di altri bambini e dei loro panda. Nessuno saprà aiutarli, se non proprio l’odiato fratello Luca che si rivelerà un compagno di giochi migliore di quanto previsto.

Morando scrive una storia delicata e divertente, raccontata ai bambini ma che strizza l’occhio ai genitori grazie ad alcuni riferimenti alla cultura pop degli anni ’80. Le illustrazioni di Jacopo Vecchio, che con una tecnica mista di matite e collage si rifà esplicitamente ai lavori di Dave McKean, sono efficaci e accattivanti, e accompagnano con la giusta leggerezza i giovani lettori nella vicenda.

Una buona prova, forse migliorabile nei dettagli, ma sicuramente rilevante in un settore difficile come quello della letteratura per bambini.

Antonio Recupero per Libri Consigliati

L’AUTRICE

DAVIDE MORANDO, genovese, classe 1978, editor, scrittore e sceneggiatore, si divide tra collaborazioni con Panini Comics, il suo ruolo di editor presso lo studio Parlapà, di cui è anche fondatore, e il suo lavoro di programmatore.

JACOPO VECCHIO, disegnatore, illustratore e grafico per il web, al suo attivo vede, oltre al libro scritto da Morando, una collaborazione per l’antologia Nuovimondi edita da DoubleShot e l’episodio dedicato a John Lennon nella raccolta di racconti sui miti del rock scritti da Gianluca Morozzi e pubblicati da Tunuè nel libro Hellzarockin’.

The Woman in Black

Titolo: The Woman in Black

Autore: Susan Hill

Editore: Polillo
Pagine: 188
Prezzo: € 10,97
Pubblicazione: febbraio 2012
ISBN: 978-88-8154-407-3

Valutazione Libriconsigliati: consigliato.

The Woman in Black, ghost story della scrittrice Susan Hill, è stato in Inghilterra quel che si dice un “caso letterario”. Dal 1983, anno della sua prima pubblicazione, il romanzo ha goduto di ininterrotto successo, sancito dalla sua trasposizione teatrale e cinematografica. Proprio in occasione del’uscita del film di James Watkins, la casa editrice Polillo ha riedito il libro in Italia, dando così ai lettori la possibilità di scoprire o ritrovare questo “classico” del genere gotico.

Un antico maniero immerso nella remota campagna inglese; lettere polverose che custodiscono segreti; mura in cui riecheggiano pianti e sussurri: nel romanzo della Hill il lettore ritroverà tutti gli elementi cari all’immaginario horror di ascendenza gotica; un immaginario che, a differenza del genere splatter, si nutre di un terrore più sottile, e ancestrale: quello della morte e del silenzio. Il terrore del passato e dei ricordi.

E proprio nel passato e nei ricordi nascosti tra le mura di Eel Marsh House dovrà immergersi Arthur Kipps, il giovane avvocato protagonista di questa vicenda che, con lo scorrere delle pagine, aggiunge agli aspetti spaventosi e inquietanti l’adrenalina tipica di una detective story. Kipps è simbolo della città e di tutto ciò che questo comporta: ha una mente analitica e “illuminista”, crede solo a ciò che vede e ritiene tutto quello che riguarda il sovrannaturale mero folklore. Il lavoro è il cuore pulsante della sua esistenza.

Eel Marsh House e la misteriosa donna in nero che abita il maniero avvolgono il giovane in un mondo dove il futuro è negato ed è il passato, con i suoi eventi dolorosi e inquietanti, l’eterno presente che regola la vita degli uomini. Uomini che sanno ma non vogliono parlare, che hanno rinunciato a comprendere, che subiscono passivamente un antico anatema. Se l’incontro con il silenzio e con la morte cambierà radicalmente la vita di Kipps, la sua mente analitica di “cittadino” e avvocato gli permetterà di andare al cuore del mistero e di comprendere, malgrado l’alto prezzo da pagare, i segreti che custodisce la Dama.

Romanzo affascinante, che sollecita la fantasia e le emozioni del lettore, The Woman in Black rifugge volutamente da qualsiasi ricercatezza stilistica e linguistica. È una storia scritta in “prima persona” dal suo protagonista, in uno stile semplice e scorrevole, che ha l’indubbio merito di coinvolgere sempre più il lettore in questo labirinto di echi e apparizioni. Consigliata vivamente la lettura del libro prima della visione del film: il contrario, infatti, priverebbe del gusto di ricostruire nella propria mente la suggestiva dimora e l’aspetto di questa Signora di nero vestita.

Saba Ercole per Libri Consigliati

L’AUTRICE

Nata a Scarborough, nello Yorkshire, Susan Hill ha scritto oltre quaranta opere tra romanzi, raccolte di racconti, saggi e libri per bambini. Vincitrice del Whitbread Book Award e del Somerset Maugham Award, i due più prestigiosi premi letterari inglesi, è oggi una delle scrittrici più note del Regno Unito.

Falli soffrire

Titolo: Falli soffrire 2.0

Autore: Sherry Argov

Editore: Piemme
Pagine: 320
Prezzo: € 12,75
Pubblicazione: febbraio 2011
ISBN: 978-88-5661-755-9

Valutazione Libriconsigliati: consigliato.

Quello di Sherry Argov è un libro dedicato alle “brave ragazze”, a quelle donne che per il loro uomo sono sempre disponibili, anche quando lui si dimostra irritato e scostante; che rimangono inutilmente in attesa di una chiamata del loro principe azzurro; che da quello stesso principe sono date per scontate. Un libro dedicato a coloro che temono il sorgere di ogni nuova ruga; che con terrore guardano al momento della “prova costume”; che desiderano compiacere pur non essendo mai compiaciute.

A queste “brave ragazze”, drogate dai finti modelli femminili della TV e delle riviste patinate, la Argov dedica il suo divertente (e utilissimo) “vademecum della stronzaggine”. I lettori più sensibili scuseranno l’utilizzo di tale termine, ma è proprio questo il messaggio che la scrittrice americana vuol far passare. Una donna che voglia realmente farsi amare dal proprio uomo deve innanzitutto farsi rispettare, e può ottenere questo solo se impara ad essere una “stronza”; il che non significa, come la stessa Argov precisa, essere una persona sgradevole, cinica e malevola, bensì essere una donna “gentile ma forte”, che ama se stessa e non si fa calpestare e, prima di badare a “ciò che gli uomini vogliono”, dà la precedenza a ciò che il suo cuore desidera per sentirsi felice e appagata.

Libro appartenente al filone dell’”anti-rosa”, per la vena dissacrante e deliziosamente cinica con cui guarda a tutto l’immaginario della letteratura femminile di consumo, Falli soffrire è un libro consigliato alle donne grintose e, soprattutto, a quelle a cui ancora brucia il ricordo di un amore indegno: queste ultime troveranno nell’opera della Argov un’occasione per sorridere, sfogarsi e pensare, traendo più di un consiglio prezioso da questo manuale per donne che di essere sull’orlo di una crisi di nervi ne hanno decisamente avuto abbastanza.

Saba Ercole per Libri Consigliati

L’AUTRICE

Sherry Argov: scrittrice, commediografa, autrice radiofonica, vive a Los Angeles. È collaboratrice di testate come «Cosmopolitan», «Elle», «Glamour» ed «Esquire». I suoi libri hanno conquistato il pubblico, soprattutto femminile, e sono stati tradotti in più di 30 paesi.

Io e Mrs. Pennington

Titolo: Io e Mrs Pennington

Autore: Alberto Zella

Editore: Solfanelli
Pagine: 288
Prezzo: € 17,10
Pubblicazione: ottobre 2011
ISBN: 978-88-7497-739-0

Valutazione Libriconsigliati: consigliato.

Siamo a Londra. Davide Rossero si è trasferito di recente nella capitale inglese, in apparenza per ragioni di lavoro: il suo è un tentativo di lasciarsi alle spalle un’ombra che pare seguire ogni suo passo, arrivando a popolare persino i suoi incubi. Al suo arrivo, in prossimità della Royal Albert Hall, Davide si imbatte in un’anziana signora, Mrs. Agatha Pennington, donna d’altri tempi affabile e ospitale. La signora, dopo poche battute, offre al ragazzo ospitalità in South Kensington: lei vive in solitudine in una casa troppo grande e sta cercando un coinquilino al quale fittare il piano superiore dell’abitazione.

Comincia così un viaggio a metà fra realtà e sogno (una visione onirica del romanzo, quella di Alberto Zella) che ci porterà a seguire le vicissitudini del giovane David (ribattezzato così da Mrs. Pennington) e della vispa signora che scopriremo essere dotata di poteri non del tutto comuni, ma assolutamente benigni. Quella di Davide è in realtà una fase di transizione che lo condurrà alle soglie di una nuova consapevolezza; un ritorno al passato, in parte un superamento di antichi traumi.

Due gli incontri determinanti, archetipici: quello con Mrs. Pennington da un lato, che accompagnerà il giovane Davide nel difficile percorso, e quello con il misterioso Mr. Nazir Khan dall’altro, nemesi del giovane e al contempo antitesi dell’anziana e benevola signora, trasfigurazione (o incarnazione) del male e rappresentazione demoniaca.

Come detto, il romanzo di Alberto Zella si pone sulla linea di confine, lambisce il metafisico per ripiombare caparbiamente nella concretezza: e in questo la scelta di far ruotare la parte centrale della finzione romanzesca attorno a un luogo-simbolo qual è il palcoscenico di una rappresentazione teatrale “d’avanguardia” sublima le peculiarità della trama e della scrittura.

Il cielo divenne nero e poi rosso come il fuoco. La tremenda battaglia tra angeli leali e angeli ribelli era terminata, ma la voragine era aperta. Mi chiedevo perché creature perfette si ribellassero. Nemmeno i cieli erano immuni dal dolore e dall’infelicità? Scivolavo nella voragine che si restringeva; le sue pareti mi soffocavano, ma non rallentavano la mia caduta. Un fango melmoso e fetido mi aveva coperto dalla testa ai piedi. Precipitavo verso un fondo lontano e invisibile, attraversando tutti gli orrori dell’umanità. Vidi Caino uccidere Abele; volevo fermarlo ma ero impotente. Vidi la guerra, la fame e le malattie. Udii il pianto degli orfani e il lamento delle vedove, le urla dei torturati. Il loro dolore era il mio, ma non potevo alleviarlo.

A proposito della scrittura di quest’autore esordiente: il suo è uno stile raffinato, piano, al tempo stesso ricco di riferimenti ai classici e in un certo qual modo impreziosito da barocchismi (che solitamente, e non è questo il caso, non hanno alcuna funzione positiva nella stesura di un’opera contemporanea, se non quella d’appesantire lettura e comprensione).

Sin dalle prime pagine sono stato colpito dalla proprietà di linguaggio e dall’abilità di Alberto Zella nel gestire le fila di un’opera di certo non semplice. Zella si nutre di classici (principalmente anglosassoni) e la sua scrittura non può che risultarne impregnata: i ritmi sono lenti, a tratti, ma mai soporiferi, il risultato complessivo è piacevole oltre ogni aspettativa.

Ed è a questo proposito che mi chiedo: come può una nuova voce italiana con tutta evidenza degna delle attenzioni di editori (il suo non me ne voglia) ben più blasonati lavorare ancora sotto silenzio, dietro le quinte? Sì, perché questo romanzo, con un adeguato lavoro di editing, sarebbe non solo maggiormente riuscito, ma meritevole di ben altre fortune.

Roberto Giungato per Libri Consigliati

L’AUTORE

Alberto Zella, nato nel 1960, è al suo esordio come scrittore.
Io e Mrs. Pennington è un romanzo pensato durante i tragitti in treno per pendolarismo e nasce dalla passione dell’autore per le letture psicoanalitiche.
Laureato in Economia e Commercio e impiegato presso una società del gruppo Eni, Albero Zella compie frequenti viaggi all’estero, soprattutto in Nord Africa e Nord Europa, il che gli ha fornito materiale per la sua scrittura, molto rispettosa della geografia dei luoghi e delle persone.

Ho sognato il re

Titolo: Ho sognato il re

Autore: Abdellah Taïa

Editore: ISBN
Pagine: 144
Prezzo: € 14,37
Pubblicazione: marzo 2012
ISBN: 978-88-7638-343-4

Valutazione Libriconsigliati: da non perdere.

È con un sogno che il romanzo ha inizio, un sogno che mette in scena il desiderio di ogni marocchino: essere ricevuti dal re, avvicinarlo, potergli baciare la mano in un gesto di sottomissione che dice tutto del periodo in cui la storia è ambientata.  È il sogno di Omar, un sogno pieno di passione che ben presto si trasforma in un incubo terribile e angosciante, una sorta di premonizione per ciò che accadrà nella sua vita.

Omar è un ragazzino di Salé, cittadina alle porte della capitale marocchina Rabat. È povero, abbandonato dalla madre che se n’è andata in cerca della sua libertà, vive con un padre disperato per la mancanza della moglie, talmente disperato che è proprio Omar a doversene occupare. Il suo migliore amico è Khalid, un ragazzino della ricca borghesia marocchina che vive in una casa lussuosa ed è circondato dalla servitù che esaudisce ogni suo capriccio.

Omar e Khalid sono agli antipodi: povertà e ricchezza, forza e debolezza, coraggio e fragilità, una differenza sottolineata anche dal colore della pelle che se in Omar è scura in Khalid è di un bianco pallido. I due sono molto legati, condividono giochi, sogni, sesso in un’amicizia intensa ma che davanti alla differenza di classe finisce per frantumarsi.

Quando Khalid riceve l’invito a palazzo, l’invito a baciare la mano del re, Omar ne rimane all’oscuro fino a quando la notizia diviene pubblica. Come risvegliatosi da un sogno, Omar si sentirà tradito, sentirà tutta la differenza tra lui e Khalid, toccherà con mano la distanza tra la sua povertà e la ricchezza dell’amico e sentirà nascerà in lui il desiderio di vendetta. Sarà il suo sentimento di rivalsa e giustizia a portarlo insieme all’amico nella foresta misteriosa e proibita di Aïn Houala, un luogo magico in cui le differenze scompaiono e la percezione di sé si fa delirio. Insieme giungeranno a quel ponte rotto che segna il confine tra  Salé e Rabat, simbolo del limite tra due mondi, tra due vite, tra la vita e la morte. E sarà la morte a fare la sua comparsa.

Abdellah Taïa, narrando solo tre giorni dei due amici, dilata il tempo dandogli una dimensione onirica che rapporta tutta la vicenda a quel sogno fatto da Omar nelle prime pagine del romanzo. Con un linguaggio giocoso, quasi infantile, dà voce a Omar e alla sua solitudine, dà vita a dialoghi a volte deliranti che fanno emergere l’incomunicabilità tra i due amici. È solo nelle ultime pagine che il punto di vista si sposta improvvisamente su una donna, quasi a darci l’idea di esserci svegliati, anche noi lettori, da un sogno: è il turno di Hadda, una donna respinta, marocchina, musulmana, nera, che in qualche modo potrà rivendicare la sete di giustizia di Omar.

Licia Lanza per Libri Consigliati

L’AUTORE

Abdellah Taïa è nato nel 1973 in un quartiere popolare di Salé, in Marocco. Vive a Parigi, dove svolge un dottorato in lettere e lavora come giornalista e sceneggiatore. Ha seguito le vicende della Primavera Araba per diverse testate, tra cui Le Monde e Courrier international. Isbn Edizioni ha pubblicato i suoi romanzi L’esercito della salvezza (2009) e Uscirò da questo mondo e dal tuo amore (2010).

Non molto lontano da qui

Titolo: Non molto lontano da qui

Autore: Massimo Cacciapuoti

Editore: Garzanti
Pagine: 196
Prezzo: € 14,96
Pubblicazione: ottobre 2011
ISBN: 978-88-1168-390-2

Valutazione Libriconsigliati: consigliato.

Seguo lo scrittore napoletano Massimo Cacciapuoti dai tempi del suo libro L’abito da sposa (2006). E concordo con la sua casa editrice Garzanti che lo definisce “una delle voci più interessanti della nuova narrativa italiana”. Oltre a ciò, è anche tipo disponibile e simpatico. Uno che risponde ai suoi lettori, per capirsi.

L’ultimo romanzo che ho letto di Cacciapuoti (ma non il più recente, come vedremo) è Non molto lontano da qui (Garzanti, 17,60 euro). Sorprende l’ambientazione: non più Napoli, ma Roma. La storia è piacevole e scorre via (solo in apparenza) inoffensiva. Si parla di Giacomo, un bravo ragazzo privo di particolari qualità, che cerca il suo posto nel mondo all’ombra di un padre di personalità. E di un’attività di famiglia, una vineria, che si evolve negli anni a seconda dei gusti dei clienti e delle mode del momento.

Giacomo ha un’amica del cuore, Cristina, una sorella un po’ disastrata e una mamma chioccia. La svolta avviene quando incontra il dj Francesco (no, non quel dj Francesco!) e comincia lui stesso ad animare le notti nelle disco, tra Roma e Londra. La sua vita cambia e lui trova (o perde?) se stesso.

Punto nodale è l’incontro con Alice. E la possibilità che il protagonista finalmente ha, e si dà, di vivere l’amore fino in fondo. Ma Giacomo, esponente di una generazione “a cui tutto sembra insieme così facile e così difficile”, non ce la fa a donarsi davvero. E il perché lo spiega bene lui stesso: “È inutile, non sono fatto per la convivenza. E del resto la mia casa ne è la prova provata. Nessuna apertura verso l’esterno. Moka da una tazza, arredobagno con un solo portasciugamano, un solo gancio per accappatoio, un solo portasapone, armadio a una sola anta, letto matrimoniale con lato-lei sommerso di libri, computer impostato con un solo profilo, e potrei continuare per ore”.

Sono molte altre le frasi che ho amato e sottolineato, in questo libro. Ma forse è meglio che ognuno trovi i suoi passi amati.
Come diceva Bisio: “Mi piace condividere i libri con la mia compagna e confrontare poi le sottolineature”.
Condividere, quello che non fa Giacomo. E fa, invece, Massimo.

L’uscita più recente di questo autore da tenere d’occhio è invece Va tutto bene (Barbera Editore), una specie di thriller sentimentale on the road.

Lucia Tilde Ingrosso per Libri Consigliati

L’AUTORE

Massimo Cacciapuoti è una delle voci più interessanti della nuova narrativa italiana. Nato a Giugliano in Campania (NA) dovev vive e lavora. È autore dei romanzi Pater familias (1997) – diventato un film con la regia di Francesco Patierno – L’ubbidienza (2004), L’abito da sposa (Garzanti, 2006) e Esco presto la mattina.

Sulla pelle viva

Titolo: Sulla pelle viva

Autore: AA. VV.

Editore: DeriveApprodi
Pagine: 168
Prezzo: € 10,20
Pubblicazione: gennaio 2012
ISBN: 978-88-6548-039-7

Valutazione Libriconsigliati: da non perdere.

Nardò è una cittadina del Salento, un centro barocco e una spiaggia turistica che ogni estate accoglie turisti da ogni dove. Nardò è uno dei tanti luoghi del sud Italia in cui l’agricoltura necessita di braccia forti e disposte a lavorare ore e ore sotto il sole cocente. Questa è terra di mare, ma anche di angurie e pomodori, qui ogni estate arrivano centinaia di turisti e altrettante di migranti: se i primi si godono le vacanze, gli altri lavorano con fatica nei campi e si guadagnano qualche soldo. Fino alla scorsa estate, quella del 2011, che a Nardò ha visto il primo sciopero auto-organizzato dai lavoratori stranieri.

Sulla pelle viva è il racconto corale di chi ha vissuto lo sciopero sulla propria pelle, di chi ha passato ogni giorno accanto ai lavoratori condividendo spazi e tempi, di chi è stato lì per capire cosa stava succedendo.

Il libro ricostruisce le dinamiche che hanno portato prima alla presa di coscienza da parte dei circa 400 braccianti – tutti africani – della propria condizione di lavoratori sfruttati e poi allo sciopero, e lo fa narrando i vari aspetti di un fatto unico nel suo genere. Azioni politiche nate anche grazie a un modello del tutto nuovo (ed efficace) di gestione del luogo in cui i lavoratori stranieri hanno vissuto diversi mesi. La Masseria Boncuri di Nardò è infatti ben lontana dalle forme più conosciute di assistenza caritatevole; Boncuri è il luogo in cui l’accoglienza coincide con la sensibilizzazione verso un processo di emancipazione che parte dall’emersione del lavoro nero, sostenuta dalla campagna “Ingaggiami. Contro il lavoro nero” portata avanti dalle due associazioni presenti al campo fin dal 2010, la onlus pugliese Finis Terrae e le Brigate di Solidarietà Attiva (BSA).

Se il saggio di Mimmo Perrotta e Devi Sacchetto dà voce alle interviste raccolte presso il campo scattando fotografie delle vite dei tanti stranieri arrivati alla Masseria Boncuri, è Yvan Sagnet, ragazzo camerunense iscritto al Politecnico di Torino e arrivato a Nardò per pagarsi la retta universitaria che ci mostra lo sciopero dal suo interno, raccontando la pessima situazione lavorativa e le rivendicazioni successive, lo sciopero e le minacce ricevute in quanto portavoce della protesta. È lui, unico camerunense a Boncuri, che ci spiega come lo sciopero sia andato oltre gli schemi interetnici di divisioni per nazionalità, forte del suo essere lotta di classe, lotta per il lavoro e non lotta circoscritta all’essere stranieri.

Gianluca Nigro, della onlus Finis Terrae, a capo del progetto, spiega molto bene l’esperienza di Nardò illustrandone le origini e la necessità di recuperare e riattualizzare le forme di mutualismo, con l’obiettivo finale di costruire un’ampia rete di intervento in grado di far uscire dall’isolamento sociale e fisico i lavoratori migranti.

L’ultimo saggio, curato dalle BSA, è scritto a più mani dai volontari che hanno vissuto il campo e che con estrema freschezza forniscono istantanee di ciò che è stata la Masseria Boncuri, di cosa abbia significato vivere fianco a fianco dei lavoratori stranieri, offrendo le proprie mani e condividendo ciò che i lavoratori decidevano di condividere giorno per giorno, in un campo dove la gerarchia è stata volutamente chiusa fuori.

Testimonianze complesse ma raccontante con uno stile fluido, che consentono di dare un’occhiata a un mondo che spesso si conosce solo superficialmente ma che riguarda ogni cittadino, non fosse altro per ciò che ogni giorno troviamo sulla nostra tavola.

Licia Lanza per Libri Consigliati

GLI AUTORI

BSA (Brigate di Solidarietà Attiva) – federazione di associazioni dislocate sul territorio nazionale. Nascono nel 2009 dal terremoto dell’Aquila. Hanno gestito il campo di Tempera per la popolazione abruzzese. Nei diversi territori di appartenenza portano avanti progetti di auto organizzazione dal basso ad ampio raggio, dal sostegno delle lotte dei lavoratori disoccupati o in cassa integrazione nelle fabbriche, all’accoglienza dei tunisini e delle popolazioni subsahariane richiedenti asilo.

Gianluca Nigro – operatore sociale, è membro dell’associazione Finis Terrae Onlus. Responsabile del Progetto A.M.I.C.I. della Masseria Boncuri di Nardò dal 2010, da circa quindici anni si occupa di interventi sul tema dell’immigrazione.

Mimmo Perrotta – docente a contratto di Comunicazione Interculturale e Sociologia dell’Organizzazione presso l’Università di Bergamo.

Devi Sacchetto – ricercatore di Sociologia del Lavoro presso la Facoltà di Scienze Politiche dell’Università di Padova.

Yvan Pierr Jean Sagnet – nato il 4 aprile 1985 a Douala, Camerun, nell’agosto 2008 arriva in Italia e si iscrive al Politecnico di Torino per studiare Ingegneria delle Telecomunicazioni. Per sostenere le spese universitarie, nell’estate 2011 arriva a Nardò, dove diventa uno dei portavoce dello sciopero.

Cloaca

Titolo: Cloaca

Autore: Henri-Frédéric Blanc

Editore: Carta Canta
Pagine: 71
Prezzo: € 10,35
Pubblicazione: ottobre 2011
ISBN: 978-88-9662-937-6

Valutazione Libriconsigliati: da non perdere.

Agli altri le cose succedono, mentre io ne vengo travolto: per questo, il giovane protagonista di Cloaca, romanzo dello scrittore francese Henri-Frédéric Blanc edito da Carta Canta, vive la sua esistenza come un filosofo stoico, in una nichilistica indolenza, specchio della sua visione cinica e anarcoide del mondo. Tutto il contrario della sua compagna, Karin, ragazza che trae gioia da una vita semplice e senza ambizioni e che sembra la materializzazione di tutti gli stereotipi feroci sulle bionde.

Questa coppia improbabile decide di recarsi in vacanza in Italia, e sarà proprio lungo questo viaggio “di piacere” per le autostrade arroventate dal sole estivo che le loro vite saranno travolte dal destino, incarnatosi nei panni di uno yuppie dal nome impronunciabile a bordo di una Jaguar; un uomo perfetto come un fotoritocco, come una sceneggiatura per una fiction televisiva.

Quello dello scrittore francese è decisamente un romanzo on the road, ma questo non solo perché, banalmente, la strada è lo spazio fisico, il palcoscenico in cui si muovono i personaggi; in realtà, Cloaca è un romanzo on the road perché tale è la mente del suo protagonista-narratore, un “filosofo” che suscita nel lettore simpatia e irritazione e la cui dimensione interiore altro non è che un groviglio di strade, un Kossovo di piccole speranze, di vaghe intenzioni, di progetti precari, una cittadella mentale in guerra contro un mondo che sa solo vendere e morire.

La lettura del romanzo di Henri-Frédéric Blanc procede rapida, spedita, come quella Jaguar lanciata in folle corsa su di una strada rovente; quella dello scrittore francese è un’opera che si staglia nella nostra mente come fosse un film d’azione, ne condivide i ritmi, i luoghi, la caratterizzazione dei personaggi, trasformando l’occhio del lettore nella macchina da presa che riprende, inseguendoli, i tre lungo il loro viaggio verso l’Italia.

Romanzo caratterizzato da una comicità che vira sul thriller, con una postfazione assolutamente surreale, Cloaca appartiene a quel filone letterario che non solo è perfettamente adattabile sul grande schermo, ma sa essere cinematografico sin dalla sua “versione per il lettore”, che cattura e trascina tra le sue pagine proprio come può esserlo la visione di un film d’azione.

Saba Ercole per Libri Consigliati